Porté par une mise en abyme insolite, "De Planètes en Planètes " questionne le spectateur de tout âge sur son rôle et sa capacité à créer, le poussant de l’intérieur à oser l’expérimentation sonore et la curiosité, en s'inspirant d'un décor scénique onirique...
Un court temps de concert (musiques du monde, et d’ailleurs...), est ensuite proposé par les musiciens , mêlant sculptures sonores et instruments rares, accompagnant le départ de la Marionnette vers de nouveaux horizons...
Tel un explorateur entre terres et mers, le public parcours les îles et les continents, à travers la mise en son des sculptures par les musiciens de la compagnie, et une danse tribale en évolution, inspirée des quatre coins du globe - tous publics / en famille
// En intérieur ou en extérieur //
Au cœur de l’installation, les artistes s’emparent des sculptures aux formes aquatiques, le temps d’une performance sonore, où sculptures et danse se répondent.
Réunissant matériaux et formes venant des quatre coins du monde, les sculptures et leurs sonorités emportent le danseur dans une intervention poétique...
// Expéditions maritimes, excursions fluviales... L'eau nous offre un lien avec le reste du monde et l'extraordinaire métissage culturelle qu'il nous apporte. //
Une performance en chair et en son à travers une danse inspirée par les hybridations culturelles venant du Kerala (région du sud de l’Inde) avec le Mohinni Attam et le Kathakali (Inde du Sud), des inspirations plus contemporaines comme le Hip-Hop (Amérique du Nord) et enfin, la mystérieuse danse Butô (Japon). Le musicien et le performeur viennent à dialoguer à travers les sonorités autour du monde (percussions africaines, tablas indiens, voix orientales) et délivrer une passion universelle : celle du voyage et des émotions.
Les sculptures sonores jouées par les musiciens accompagnent plusieurs contes dessinés dans lesquels l'eau s'invite en questionnement : inondation, submersion, sècheresse... îles menacées, désert lunaire, liquide amniotique... - tous publics / en famille
Aux sonorités des sculptures s'ajoutent peu à peu celles d'un orgues de verre, des tablas indiens, de guitares, erhu, et sarangui, de synthétiseurs, de flûtes et hautbois...
Acoustiques, ou numériques, chaque instrument vient porter le spectateur dans un voyage autour du monde, dont le rapport à l'eau est un des fils conducteurs des différentes histoires qu'il parcourt...
Dans le sillage des univers graphiques de Moebius et des Mondes d'Aldébaran, le dessinateur de Philémoi embarque le public dans un voyage onirique aux images qui s'entrelacent, à l'interprétation libre, laissant place à l'imaginaire de chacun...
Puisant son inspiration dans les Musiques du Monde, la Musique Ancienne, l'Electro... évoquant les œuvres de Pink Floyd, Bach, Ravi Shankar, et de Jean-Michel Jarre, l'univers sonore du concert-images de Philémoi vient surprendre le spectateur, par son métissage géographique/historique, ainsi que par son accessibilité à un public de tous âges et de tous horizons.